Talvez nenhum artista estivesse melhor equipado para resistir à quarentena, pelo menos do ponto de vista logístico, do que Brandi Carlile .
A cantora mora em uma fazenda na zona rural do estado de Washington, a cerca de 45 minutos de Seattle (e a 10 minutos de sua pequena cidade natal de Ravensdale). Seus companheiros de banda principais, Phil e Tim Hanseroth, são seus vizinhos, e suas famílias se agacharam durante a pandemia. Com seus parceiros de composição convenientemente localizados dentro de sua bolha, Carlile continuou a trabalhar, evocando seu sétimo LP de estúdio apropriadamente intitulado Nestes dias silenciosos .
A continuação antecipada de seu golpe de mestre vencedor do Grammy, de 2018 A propósito, eu te perdôo , é mais uma vez magnífico - uma colcha de retalhos triunfante de americana, folk-rock, pop e soul ancorada por mais uma peça central de parar o show em Right on Time, o principal single do álbum.
Parece que Carlile é boa para pelo menos um desses clássicos instantâneos por álbum, começando com o avanço de 2007, The Story, que a estabeleceu como uma artista destinada a transcender sua zona de conforto das raízes. A nova faixa, que abre o disco, é uma balada de conflito, pedidos desesperados de reconexão e, finalmente, a aceitação da volatilidade do amor e dos erros necessários – entre cônjuges, família, amigos; escolha um relacionamento, ele se aplica.
Não estava certo, mas estava na hora certa, Carlile chora com força e calor excessivos, fazendo um balanço do que aparentemente era um argumento muito necessário.
Esse é o tema central do álbum: investigar uma vida construída sobre solavancos e imperfeições – alguns feitos por ela mesma, outros além de seu controle – e fazer as pazes com esses erros, mesmo em momentos de perda, raiva e frustração.
Como Dias Silenciosos foi gravado no mesmo estúdio de Nashville que A propósito… e novamente produzido por Dave Cobb e Atirador Jennings , o álbum é uma sequência solta, embora essas 10 músicas geralmente pareçam mais minimalistas; não tão cinematográfico quanto The Joke ou bombástico como Hold Out Your Hand.
You and Me on the Rock, uma doce ode acústica à vida simples – impulsionada pelos backing vocals de Jess Wolfe e Holly Laessig, de Lucius – é fortemente influenciada por Joni Mitchell, uma musa de quem Carlile fez amizade e cuja icônica Azul álbum Carlile irá mais uma vez se apresentar na íntegra, no Carnegie Hall neste outono.
Várias das músicas despojadas do disco parecem estar falando diretamente com os dois filhos pequenos de Carlile: A discreta Stay Gentle certamente é, assim como Mama Werewolf, uma música mais melancólica na fogueira onde Carlile, 40, enfrenta seu lado mais sombrio: Eu rezo para Deus que esse sol vai nascer / Mas esse sol nem sempre nasce.
Embora This Time Tomorrow, uma música suavemente comovente que infunde palavras de despedida de sabedoria, possa ser interpretada pela voz de Carlile ou por um ente querido perdido acenando para o cantor. De qualquer forma, é uma faixa oportuna para nossa era de doenças e mortes sem precedentes.
O disco pega o ritmo com Broken Horses, uma jammer agitada de country alternativo lembrando que, mesmo em seus momentos de vulnerabilidade, Carlile não deve ser fodida: eu uso o couro do meu pai por dentro da minha pele / sou uma provada e mulher envelhecida, mas não serei julgada de novo, ela ferve, suas rachaduras vocais patenteadas se espalhando.
A música compartilha seu título com o novo livro de memórias de Carlile, um número 1 New York Times best-seller lançado em abril — enquanto estávamos assando pão de banana, Brandi estava ocupada escrevendo seu próximo capítulo.
Perto do final do disco, Carlile fica levemente político em Sinners, Saints and Fools, uma música folclórica impregnada de cordas, que conta a história de um homem que insiste em leis para manter as almas cansadas e desesperadas que chegaram à terra. A alegoria da xenofobia chega a um final satisfatório quando o homem chega ao céu, mas é cercado por um muro. Ele é banido para baixo.
Perto do final do disco, Carlile fica levemente político em Sinners, Saints and Fools, uma música folclórica impregnada de cordas, que conta a história de um homem que insiste em leis para manter as almas cansadas e desesperadas que chegaram à terra. A alegoria da xenofobia chega a um final satisfatório quando o homem chega ao céu, mas é cercado por um muro. Ele é banido para baixo.
Enquanto Nestes dias silenciosos é uma coleção profundamente íntima, permanece universalmente acessível; canções sobre a vida, que vão muito além de rótulos de gênero rígidos, como faz a melhor composição. É outro projeto singular e lindamente concebido de uma artista que ainda se sente um azarão, mesmo enquanto escreve músicas que se opõem a Elton John e Carole King.
Uma nova faixa de piano chamada Letter to the Past toca muito como uma melodia de King com alma, apenas elevada pela textura vocal densamente tecida de Carlile e pela cor que ela produz. É uma música implorando para ser regravada – Adele deveria estar arrebentando a porta do celeiro.
E, novamente, é uma música que reconhece os erros da humanidade e os aceita em nome do amor e da catarse, ou pelo menos vivendo para cantar outro dia.
Você vai errar, porque às vezes a gente erra, ela canta. Mas ninguém sai daqui vivo e nada de sagrado vem de estar certo. Então, não prenda a respiração assim / Baby, deixe ir.