A estrela da EDM Avicii fez um disco meio country com 'True', é incrível

8Avaliação da Aulamagna:8 de 10
Data de lançamento:17 de setembro de 2013
Etiqueta:Ilha Universal

Os executivos da Ralph Lauren Denim & Supply Co. devem estar entusiasmados. Avicii já era uma estrela quando se inscreveu como seu embaixador da marca no verão passado, mas restava ver se o neon trance do DJ sueco colidiria com a flanela desbotada e o jeans desbotado da megacorporação.

Mas como qualquer um que tenha ouvido Wake Me Up pode lhe dizer - e com mais de 165 milhões de visualizações no YouTube para a música nos últimos dois meses e meio, há muitas dessas pessoas - não estamos mais lidando com o Avicii of Levels, o sucesso do festival de samples de Etta James de 2011 que transformou Tim Bergling, de 24 anos, em uma das maiores estrelas da EDM. E estamos muito, muito longe do garoto que, em 2009, gravou uma música chamada Alcoholic com o refrão, Chame como quiser / Eu sou um maldito alcoólatra. On Wake Me Up — que agora abre seu álbum de estreia, Verdadeiro —Avicii vive seu novo estilo country-pop com tanta naturalidade que você pode se perguntar se ele de alguma forma internalizou a estética de Ralph Lauren, ou se ir ao country fazia parte do plano de negócios o tempo todo. Guitarras dedilhando e twang, Aloe Blacc oferece um gorjeio convincentemente terroso, e a batida de quatro no chão tem mais em comum com o country two-step do que com a música do clube. (Vale a pena notar que o vídeo da música funciona como um anúncio para a marca; na verdade, o diretor Mark Seliger se demora tanto nos tecidos das roupas de suas atrizes que você se pergunta se ele também estava recebendo propinas da Cotton Incorporated. isso, seria outro grande jogo de endosso: Avicii: The Fabric of Our Lives.)

Bergling já havia começado essa transformação durante sua muito gargalhada Apresentação do Ultra Music Festival em março, onde ele trouxe um combo de bluegrass ao palco para encenar a versão do EDM do momento Dylan-at-Newport ao contrário. Esse set foi amplamente considerado como um ultra-clusterfuck, já que o DJ ziguezagueou por vários remixes de Macklemore, Duck Sauce e Florence and the Machine (mais Levels, claro) antes de apresentar uma banda completa, completa com banjo e kazoo, para estrear uma série de Verdadeiro as músicas mais humildes. Assim que a multidão do palco principal estava chegando, Avicii transformou-o em um hoedown, e muitos de seus fãs não acharam graça. Mas ele e o empresário Ash Pournouri se mantiveram firmes, prometendo que tudo faria sentido quando o álbum fosse lançado. E dane-se se eles não estivessem meio certos.



Verdadeiro não é realmente um disco country, ou mesmo um disco country, embora ocasionalmente use o coração americano em sua manga - em Wake Me Up, é claro, e depois novamente com Hey Brother, um número de raiz com o músico de bluegrass Dan Tyminski, melhor -conhecido por seu trabalho com Alison Krauss & Union Station e no O irmão, onde estás? trilha sonora. Mas o álbum não pode ser atrelado a uma única inspiração. Há uma vibração gritante da Invasão Britânica em You Make Me, que combina acordes de piano e empolgantes Uau-oh-oh-oh refrões com uma das melodias mais cativantes que Avicii já escreveu. As guitarras acústicas e a harmonização folclórica de Hey Brother são equilibradas por chifres inspirados em Stax e um som de house progressivo. Shame on Me injeta bluesy rock'n'roll com talk box Zapp-via-Daft-Punk, compensando piano de bar com enormes raios de trance-pop. Mais estranho ainda, Liar Liar combina dance-pop gatinho com solos ofegantes de Hammond e uivos de peito de barril, levando à impressão totalmente improvável de Ray Manzarek e Glenn Danzig descendo com Icona Pop.

Pode ser uma miscelânea extensa, mas tudo isso funciona com mais frequência do que você esperaria, especialmente se você é da opinião de que, até agora, Avicii teve muita sorte - um produtor de hinos eletro-house com adrenalina ( mais ou menos intercambiáveis ​​com pontuações de boom-wzzzzap-bramp fare) que tropeçou no zeitgeist através de um mashup de soul-rave particularmente astuto. Acontece que ele é um compositor pop inteligente, divertido e persuasivo, mais próximo em espírito de Bruno Mars do que Swedish House Mafia.

Ambos Verdadeiro O ecletismo de Avicii e sua execução surpreendentemente apertada provavelmente se devem, pelo menos em parte, ao fato de que Avicii trabalhou com uma variedade tão grande (e diversificada!) de músicos. Por muito tempo um empreendimento predominantemente solitário, a produção de música eletrônica é agora mais um esforço de grupo no que diz respeito ao crossover pop, carregado de participações especiais e reforçado por compositores experientes. (Basta considerar o single Party Hard de David Guetta de 2013, que exigiu a entrada de Sete Mas a equipe aqui reunida leva o modelo de produção industrial do pop a novos extremos, pelo menos para um artista com raízes na cena EDM.

Na verdade, é uma teia emaranhada: Aloe Blacc, a cantora de Wake Me Up, gravou dois álbuns para o selo de rap de mochila Stones Throw. O guitarrista Mike Einziger, que aparece em quatro das músicas mais fortes deste álbum, é um membro fundador dos alt-rockers Incubus e moonlights como um compositor clássico atonal . Nile Rodgers não precisa de apresentações, pelo menos não depois da campanha de mídia bombardeada em torno do recente reboot de discoteca retrô do Daft Punk; recém-saído desse projeto, ele toca e escreve tanto no híbrido rockabilly-rave Shame on Me quanto na música pop-disco efervescente Lay Me Down, apresentando ídolo americano alum Adam Lambert. (Enquanto estamos no tópico de shows de talentos, Lennea Henriksson, que afeta um silêncio tipo Björk em Hope There's Someone, veio da Suécia. Ídolo 2010 , enquanto Fator X Josh Krajcik recebe um crédito de escrita em Addicted to You.)

No que diz respeito aos músicos country credenciados, não há apenas Tyminski, mas também Mac Davis, um compositor estimado e uma verdadeira lenda que escreveu In the Ghetto e A Little Less Conversation de Elvis. Ele é essencialmente Verdadeiro 's versão de Paul Williams, o compositor do Rainbow Connection que o Daft Punk recrutou para Memórias de acesso aleatório ' Toque. (Ele também apareceu ao lado de Nick Nolte no filme de 1979 North Dallas Quarenta , que parece valer a pena mencionar apenas pela maneira como ressalta a lógica de colisão de mundos da lista de contribuidores de Avicii; é quase como se ele estivesse buscando um lugar em futuras edições do Trivial Pursuit ou tentando conscientemente abrir caminho para o panteão dos Seis Graus de Kevin Bacon. Aliás, Nolte estava em Cataratas Mulholland com Chris Penn, que estava em descomprometido com Bacon. Então Avicii→Mac Davis→Nick Nolte→Chris Penn→Kevin Bacon. Alguém me deve uma cerveja.)

Depois, há artistas menos familiares, incluindo o cantor e compositor sueco Salem Al Fakir (que também cantou em Silhouettes anteriores de Avicii) e seu compatriota Vincent Pontare, que escreveu e cantou para Swedish House Mafia (Save the World), Dada Life (Kick Out the Epic Motherfucker), e Sebastian Ingrosso e Tommy Trash (Reload). O jogador de sessão Sterling Fox co-escreveu Stereo Hearts de Gym Class Heroes e co-produziu os videogames de Lana Del Rey. E depois há a relativamente novata Audra Mae, uma cantora de Oklahoma que aparece em Addicted to You e Shame on Me. (Seu currículo inclui vocais convidados para Flo Rida e All American Rejects; ela também escreveu Who I Was Born to Be, de Susan Boyle.)

Algumas dessas escolhas parecem tentativas de sala de conferência para replicar fórmulas testadas e comprovadas: não derrubar os consideráveis ​​talentos de Audra Mae, mas Addicted to You nem tenta disfarçar sua inveja de Adele. O mesmo pode ser dito para Dear Boy, em que a cantora dinamarquesa Marie Ørsted (a.k.a. MØ) faz sua melhor imitação de Lana Del Rey sobre kazoos fervilhantes e riffs de sintetizadores Levels-grade, até as letras (Oh querido garoto, eu quero seguir você / Você é selvagem, eu sou uma garota selvagem também). Menos agradavelmente, há Heart Upon My Sleeve, que bate o rock moderno sem dentes do Imagine Dragons sobre uma batida de dança rudimentar, e adiciona cordas oscilantes que lembram nada mais do que o tributo ao Metallica, Apocalyptica, que toca violoncelo.

Com tantos cozinheiros na cozinha, é razoável imaginar até que ponto o próprio Avicii foi o cérebro por trás de tudo, ou simplesmente a desculpa para reunir tantos criativos. Claro, ele fornece os sintetizadores zunidos e batidas de dança impassíveis, mas esses são geralmente os aspectos menos interessantes de Verdadeiro . (Para complicar as coisas é o fato de que seu empresário, Ash Pournouri, recebe um crédito de composição em cada faixa.) Mas é possível ler o resultado como uma espécie de Bildungsroman pop inspirado na própria história conturbada de Bergling. A ascensão do garoto de ouro da EDM à fama não foi sem dificuldades. Sua turnê Le7els foi atormentada por baixas vendas de ingressos, levando até mesmo os membros da indústria da música a apontarem para isso como um sinal de excesso de EDM. (Marc Geiger, da WME Entertainment, chamou isso de decisão irracional alimentada por um mercado irracional; o CEO da Live Nation a chamou de uma das cicatrizes do negócio; e até Pournouri admitiu que foi um desastre.) No início de 2012, assim como a popularidade da jovem estrela estava em alta, ele foi hospitalizado devido ao abuso de álcool e ao tipo de vida difícil que acompanha uma programação de 300 shows por ano; foi Pournouri, supostamente, quem o ajudou a limpar seu ato.

Esses ensaios informam indiretamente Verdadeiro conteúdo lírico de, desde o confessionário perdido e encontrado de Wake Me Up até as acusações diabólicas de Liar Liar (Você vai dizer a verdade?). Você poderia argumentar, de fato, que o álbum inteiro representa uma releitura da história de Pinóquio, lançando Avicii como o fantoche que aperta botões que tanto quer se tornar um menino de verdade. Pournouri interpreta Gepeto, a gentil figura paterna que o acolhe e o acompanha em seus problemas. Apropriadamente, Verdadeiro parece tão familiar quanto qualquer filme da Disney, e isso não é pouco. Enquanto a EDM luta com as dores do crescimento, assolada por problemas adultos como drogas e dinheiro, Avicii fez um álbum com o tipo de coração pop puro que é tão provável para atrair crianças de oito anos quanto para ravers empolgados. Desde os dias de Sesame's Treet, da Smart E, a rave tem sido sobre entrar em contato com a criança interior, e Avicii faz isso aqui com uma ilha virtual de brinquedos desajustados (e astutamente bem combinados) onde, para surpresa de todos, ninguém sai parecendo um burro.

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