They Might Be Giants’ Flood completa 30 anos: músicos exaltam o álbum de referência

Duas semanas depois da década de 1990, dois moradores do Brooklyn chamados John lançaram uma coleção inteligente, eclética e alegremente peculiar de 19 faixas chamada Enchente na Elektra Records– e eles fizeram isso em uma época em que as listas de grandes gravadoras ainda eram compostas principalmente por estrelas pop comprovadas, heavy metal e ícones do R&B. Eles podem ser gigantes O terceiro LP por excelência chegou às prateleiras das lojas de discos há 30 anos em 15 de janeiro, tornando-se uma espécie de presságio maluco para a iminente onda de rock alternativo que estava apenas começando a crescer.

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Repleto de referências pop obscuras, letras irônicas instigantes, uma cornucópia de instrumentação e melodias imprevisíveis, este álbum divertido, viciante e abrangente de They Might Be Giants - amigos de longa data John Linnell e John Flansburgh - seria apresentar ao mundo o gênio mórbido e metafísico de Morto , o pulso de polca de Homem Partícula , as vibrações de surf-rock dos anos 60 de Torcendo , as harmonias infecciosas de Casa de passarinho em sua alma , e Istambul (não Constantinopla) , uma música cover que nenhuma mixtape respeitável dos anos 90 estava completa sem.



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Três décadas depois, Enchente – a introdução de They Might Be Giants para muitos fãs – ainda se mantém e mantém a distinção de ser um dos únicos álbuns lançados em todo esse tempo a ter sua própria música tema de abertura. [Tema do dilúvio.]

Para marcar o 30º aniversário deste disco excêntrico, que continua a ser a oferta mais vendida das rádios universitárias, procuramos vários músicos para suas opiniões sobre Enchente , incluindo artistas que citaram o estúdio experimental e seus criadores como fonte de inspiração para seus próprios trabalhos.As reflexões a seguir são em suas próprias palavras.

Chris Carrabba

Dashboard Confessional vocalista e guitarrista

Enchente foi um disco muito importante para mim. Eu tive Lincoln e eu estava super, super, super em They Might Be Giants, e eu lembro disso Enchente saiu e acho que foi minha amiga Sari quem pegou e todos nós fomos para a casa dela – éramos 10, e ficamos sentados ouvindo enquanto ela dublou cópias de CD para fita para todos nós. Quando recebi minha fita, eu já tinha o álbum memorizado.

Eu era tão fã, mas havia algo sobre Enchente isso foi um salto em frente. Antes de sair, lembro que eles lançaram o vídeo, e foi a primeira vez – e não estava em alta rotação nem nada – é a primeira vez que me lembro de ficar sentado o dia todo para ver o vídeo na MTV.

Então, nós pegamos esse disco e o devoramos. Lembro-me de quando Theme From Flood começou… é realmente extraordinário. Eu não consigo pensar em outro álbum que prepare você na totalidade para ser, tipo, completamente e totalmente absorvido por este álbum – tanto que muitos anos depois, [no álbum de covers apenas da turnê de 2007] As fitas de arame , repliquei cada nota e tom e converti o Theme From Flood na abertura do álbum.

Depois, há Birdhouse in Your Soul. Levo minha fita para casa para começar a aprender a música que ouvi com moderação na MTV. Eu vou aprender isso, eu digo – e se você precisa conhecer todos os acordes que existem, eles estão nessa música. É absolutamente incrível dessa maneira lindamente nobre.

Eles têm esse jeito lindo de fazer as coisas – e eu só consigo pensar na meninos da praia … Eu diria que são os Beach Boys, They Might Be Giants, e então os Beatles ao fazer isso - ao tomar arranjos de acordes extra complexos e mudanças de tom, mas permitindo que a melodia a ancore de tal forma que qualquer um possa cantar junto. Se você é um músico, você está devorando o que eles fizeram no Enchente . Você pensa: Há outro nível aqui que eu posso alcançar algum dia se eu tentar – o que, a propósito, eu ainda não.

Eles podem ser gigantes e Beck são semelhantes na maneira como eles escolheram abraçar um gênero por um momento e explorá-lo por todo o seu valor, sem abandonar o que aprenderam e acabaram de fazer, mas movendo-o para outro gênero.

Há momentos ali que criaram respostas pavlovianas indeléveis em mim. não consigo ouvir a frase Salário mínimo sem... ouço exatamente o que vem a seguir na minha cabeça: o chicote e o hee-yah. Há Seu amigo racista , que tem uma mensagem, mas é atado a esse humor – é incrivelmente engraçado. Há temas de grande profundidade, mas há um senso de humor neles. Essa música me trouxe mais perto de considerar coisas como desigualdade racial do que eu jamais conseguiria de Bob Dylan ou músicas de protesto. Eu ainda não estava lá; Eu ainda era muito jovem quando isso saiu.

Depois, há momentos em que é tipo, Twisting. Achei fascinante, a ligação com algo que eu ouvia quando criança – como Buddy Holly. Pela primeira vez, foi como, Oh, essas coisas têm um lugar na música que é atual, e quando digo atual, Enchente não era atual. Estava muito à frente de seu tempo. Essa é a beleza de Enchente e por que estamos falando sobre isso e comemorando agora. Não havia nada parecido naquela época e, por isso, permanece atemporal.

Damian Kulash

OK Go vocalista e guitarrista

Tenho sorte de estar a poucos meses do ensino médio quando Enchente saiu. A angústia e a seriedade dos anos 90 estavam prestes a decolar, e eu era uma passageira adolescente modelo. Mas felizmente, Enchente consegui passar por baixo do fio, enquanto eu ainda podia me perder no mundo surreal e complexo que ele criou.

Era angular e melódico, propulsivo e imediato, mas de uma forma que parecia ter profundidade também. Livre dos conceitos esnobes de novidade ou estranheza que eu estava prestes a aprender, não ouvi saltos de gênero ou pastiche. As canções eram afloramentos naturais de um universo musical generoso e acolhedor – definido não por um determinado som ou conjunto de instrumentos, mas por seu calor e singularidade.

Lembro-me de estar no banco de trás de longas viagens de carro com a família com a fita em loop no meu Walkman. O mundo nos fones de ouvido era mais adorável, mais interessante e, de alguma forma, mais familiar do que aquele que voava do lado de fora da janela.

Mike Doughty

Soul Coughing vocalista e guitarrista de 1992 a 2000

Já faz muito tempo que eu escutei Enchente da frente para trás. Há todas essas progressões de acordes estranhas e essas coisas estranhas de assinatura de tempo que Linnell faz. Na época em que esse disco foi lançado, acho que nem tinha a linguagem para articular o quanto eu o apreciava. A coisa nerd é muito infeliz para esses caras, porque o que eles fazem é música artística. Qualquer coisa que faça referência à Longines Symphonette é ouro pra caralho. É música artística – eu a escutei recentemente e ouvi muito David Byrne nela, com o qual nunca me conectei.

Este álbum foi uma inspiração para mim. Linnell é profundamente subestimado como letrista. Basta olhar para Kiss Me, Son of God [de Lincoln ]. Isso é uma merda de arte - arte com três A maiúsculos no início. Lembro que ouvi pela primeira vez Don't Let's Start na MTV em 1986, e então me lembro de comprar o Enchente cassete quando saiu na Tower Records na Fourth com a Broadway – morando nos dormitórios Eugene Lang [College of Liberal Arts] na Union Square, quando a Union Square [em Nova York] era uma proposta mais arriscada.

Sobre Enchente , Letterbox é o que eu escuto uma e outra vez. E Morto. E ambos são merda de arte, essa merda de arte de merda - não merda de nerd de 20 lados. Isso é arte. Há algumas coisas sofisticadas acontecendo lá. Você pode sentir uma melodia subindo na escala à medida que avança, e há um arco perfeito para tudo – digressões de acordes. Linnell é um cara que é um dos grandes, e ele não recebeu o que merecia.

Rogério Lima

Menos que Jake baixista

Quando Enchente foi lançado, ele vasculhou seu caminho através de todas as diferentes cenas da minha escola. Os nerds gostaram, as líderes de torcida gostaram e até meu grupo de usuários de jaquetas de heavy metal gostou. Havia uma alegria em cantar letras aparentemente de outro mundo e um vínculo que acontecia com amigos que sabiam até a última palavra.

They Might Be Giants já havia criado algo novo em discos anteriores, mas Enchente parece trazer seu som único em um grupo coeso de músicas que tinham variedade suficiente para que todos pudessem encontrar seu favorito e se agarrar. Someone Keeps Moving My Chair era a faixa pela qual eu era obcecado, junto com os clássicos como Birdhouse in Your Soul e Particle Man. Eu ainda sei cada palavra desse disco, e sinto muito por qualquer um que tenha perdido a diversão.

Abra Mike Eagle

Artista de hip-hop e comediante

eu tenho ouvido Enchente por 30 anos, praticamente. Eu definitivamente não ouvi quando foi lançado, mas não demorou muito. Minha introdução ao They Might Be Giants foi um processo de três etapas. Primeiro, eu vi o vídeo de Birdhouse in Your Soul na MTV em 120 minutos ou esse outro show que eles tiveram, Nação Alternativa . Eu vi esse vídeo e ele me fisgou imediatamente. Eu não sabia quem era a banda, só sabia que gostava da estética.

Em seguida Aventuras de Tiny Toon , eu lembro que um dos episódios super aleatórios era, tipo, esse episódio tipo MTV e duas das músicas que eles tinham vídeos eram Particle Man e Istanbul. Foi selvagem! A outra música era Aretha Franklin ou Madona , e então, apenas aleatoriamente, essas duas músicas do They Might Be Giants. Lembro-me de Particle Man, em particular, do jeito que eles o animavam – ele me fisgou quando criança.

E então, um amigo meu na escola, eles tinham um irmão mais velho que tinha Enchente e eles dublou uma fita para mim. Eu tinha uns 10 ou 11 anos, talvez 9, e tinha Enchente de um lado e [de 1988] Lincoln no outro. Ouvi-o uma e outra vez. Eu o ouvia constantemente.

Acho que o que eu mais respeito no They Might Be Giants é como eles não se comprometem. Seu estilo sempre foi fiel a quem eles são como seres humanos. Eles nunca tentaram perseguir o que está acontecendo, estar na moda ou relevante - topos das paradas. Eles sempre fizeram a música que queriam fazer, então a maior influência deles para mim foi como fazer carreira sem comprometer sua estética, o que não é fácil. Quero dizer, eles fizeram álbum após álbum por mais de 30 anos.

Para mim, Birdhouse é o meu favorito de todos os tempos – esse foi o meu gancho. Eu ouço Twisting e isso realmente me leva de volta para quando eu estava ouvindo aquele álbum pela primeira vez, com a melodia surf-rock. É uma música clássica do They Might Be Giants: parece feliz até você realmente ouvir o que eles estão dizendo. Há algumas músicas selvagens de separação nesses álbuns. Como Lucky Ball and Chain – há muito desespero lá se você ouvir o que eles estão dizendo. A torção também é realmente furtiva dessa maneira. Eu sinto que estou ouvindo este álbum há tanto tempo, eu apenas começo a cantar junto quando ele começa – é tão profundo dentro de mim.

Charlene Kaye (aka KAYE)

San Fermin vocalista de 2014 a 2019

They Might Be Giants é uma das primeiras bandas que me ensinou a importância da irreverência e da diversão na composição. Eu era adolescente quando ouvi pela primeira vez Enchente , aprendendo a dirigir em minha cidade natal de Scottsdale, Arizona, tocando em cafés e microfones abertos e em uma fase de copiar descaradamente todos os artistas que eu adorava em meus primeiros escritos.

Acho muito difícil incorporar humor nas letras, pois você só tem palavras e melodia à sua disposição para traduzir uma declaração cômica em oposição ao tom de fala e fisicalidade. Dito isso, sempre me peguei rindo de músicas como Your Racist Friend, com letras como Can't shake the devil's hand and say you's only brincando. Você sabe que é uma boa composição quando uma letra faz você rir, mas também é perturbador e instigante em igual medida.

Depois, há músicas como Particle Man, que eu tentei desesperadamente encontrar um significado por trás quando adolescente … e depois li entrevistas como um adulto em que John Linnell disse: 'Triangle Man' foi baseado na observação de um amigo de que Robert Mitchum parecia um triângulo maligno quando ele tirou a camisa Noite do Caçador . Nada mais não explicitamente declarado precisa ser inferido.

Legal. Sou virgem – as coisas precisam fazer sentido para mim, me agrada quando há ordem e significado – mas uma das minhas lições como compositora é que nem tudo precisa fazer sentido e, muitas vezes, não deveria. Obrigado por essa lição, TMBG.

Chris McCrory

cantor e guitarrista da Ação Católica

Aos 15 anos, passei um verão na Espanha com minha família, e tínhamos um carro alugado com apenas duas fitas cassete. Um foi O melhor dos Beatles , e o outro foi Enchente . Quando ouvi Birdhouse in Your Soul pela primeira vez, fiquei viciado e prontamente passei semanas usando a pobre fita cassete enquanto dirigíamos pelo interior da Espanha, cantando junto.

É um álbum que sempre me aquece com suas melodias brilhantes, quase maníacas e composições inteligentes. E nos anos mais recentes, Istambul tornou-se um favorito firme na van de turismo da Ação Católica.

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