Entendendo a Opus Magnum Country de Sci-Fi 'Borderline Cosmic' de Jason Boland

Como uma transmissão de um rádio CB celestial, Jason Boland de A luz me viu crepita para a vida com uma confusão de ruído branco que diminui para um rastreamento de violino e ferve lá, pairando no espaço intersticial entre country psicodélico e honky-tonk de bar – e isso é apenas o primeiro minuto. No prelúdio do disco, Terrifying Nature, o narrador de Boland se envolve com a eterna e persistente pergunta: E se não estivermos sozinhos no universo? Uma consulta que desencadeia a trajetória improvável de um álbum conceitual country de ficção científica. À medida que a história absurda começa a se desenrolar, o que pode parecer uma estranha justaposição para a maioria das pessoas, em vez disso, equivale a uma obra-prima de meio de carreira para o compositor de Oklahoma e sua banda, The Stragglers.

A essência: um caubói da década de 1890 é abduzido por alienígenas e acaba no Texas da década de 1990, em vez de seu século natal. Caos, a escavação de sua história de amor arruinada, e a crise existencial segue. Em mãos menos capazes, um disco conceitual intergaláctico como este poderia ter quebrado e queimado; Boland e sua equipe arrasaram com um dos melhores e mais surpreendentes álbuns country do ano. Para quem está familiarizado com sua obra, o triunfo de acertar uma bola curva fora do parque não é tão surpreendente. Nas últimas duas décadas, Boland tem lançado constantemente álbuns de terra vermelha tão reverenciados que ele e sua banda acumularam o tipo de culto que os teóricos da conspiração de OVNIs podem se gabar.

E experiências com uma luz estranha são exatamente o que alimentou o conceito de Boland, juntamente com uma mudança da definição cega ao evangelho de todos os encontros com energia cósmica relacionados à religião. O fio condutor de todo o álbum é leve e as experiências transformadoras que as pessoas têm com a luz, explicou Boland por telefone. O álbum remete a Hank [Williams] Sr., um dos principais ícones que começou o que eu faço, que é a música dancehall honky tonk. Para ir de 'eu vi a luz' para 'a luz me viu', é uma mudança completa de como vemos a realidade, mesmo dos anos 50 até agora. Eu tinha esse riff, e não sei por que me fez pensar em pescar, então a música começou sobre pesca. Mas então se tornou, e se você olhasse para cima, e não fosse a lua brilhando entre as árvores?



(Crédito: Rico DeLeon)

É preciso muita confiança para realizar um projeto inteiro sobre um caubói que viaja no tempo, mas Boland também conquistou isso. Em 10 álbuns de estúdio e dois discos ao vivo, seu papel de liderança no reino da música country do Texas e Oklahoma é bem conhecido, e a banda já vendeu meio milhão de discos dentro de um modelo completamente independente. Sua base de fãs dedicada permitiu que eles tivessem sucesso como músicos independentes em uma indústria que está lenta mas seguramente eliminando tudo o que não faz parte da máquina corporativa envernizada. Mas não há goma-laca para ser encontrado em A luz me viu , em parte graças à orientação adicional de Atirador Jennings que assume o comando como produtor aqui.

Jason tem sido um verdadeiro amigo e apoio ao longo dos anos, então era certo que eu pularia para fazer um disco com ele, a qualquer hora, em qualquer lugar, disse Jennings. Mas ele confiou em mim um álbum conceitual espetacularmente escrito e eu levei isso como uma carga para as armas. Estou muito orgulhoso do trabalho que fizemos e espero que corresponda ao que esperávamos: o melhor amigo de um ouvinte desavisado em uma solitária noite de sábado.

Jennings trabalhou anteriormente com Boland em 2013 Milha escura e suja . Boland lembrou disso como uma tentativa de recapturar um pouco do som mais corajoso do primeiro disco da banda, Pearl Snaps. [Shooter e eu] nos conhecemos anos atrás, de volta à estrada, diz Boland. Por alguma razão, eu apenas disse 'Você já produziu um disco?' E nós partimos para as corridas depois disso para Milha escura e suja , nossa primeira colaboração. Havia algo sobre a gravação e o tom de Pearl Snaps que eu sempre quis voltar, aquele som de fita para fita. Tivemos um tempo maravilhoso produzindo Milha escura e suja , ainda é um dos meus trabalhos finais favoritos.

Milha escura e suja foi na verdade o primeiro projeto que Jennings produziu para outro artista e deu início ao que se tornou um papel agora premiado por trás dos conselhos para músicos como Jamie Wyatt , Tanya Tucker e Brandi Carlile . Avanço rápido para a percepção quase desconcertante de Boland de que ele começou a escrever um álbum conceitual sobre alienígenas, como as músicas para A luz me viu começou a descer, havia apenas um produtor que fazia sentido tomar as rédeas da produção do projeto. E as impressões digitais de Jennings estão por toda parte A luz me viu , capturando todos os indícios de brilho de guitarra, violinos lamentosos e floreios dinâmicos que outros produtores menos exigentes podem perder.

Esse tipo de projeto precisava ter um pouco de aferição de quem iria produzi-lo, riu Boland. Eu não queria deixá-lo cair no colo de alguém que eu não sabia que atiraria no mesmo alvo, e também conseguiria, em qualquer nível. Bem, Shooter já havia feito seu próprio disco conceitual [anos de 2010 Fitas pretas ], então sabíamos que ele conseguiu o que íamos tentar fazer. Então, já havíamos trabalhado com ele, então sabíamos que nada mais era surpreendente. Não foi um momento 'Não quebre, não conserte', foi apenas: isso está certo .

Mas antes mesmo de chegarem ao processo de gravação, um mundo inteiro de problemas estava começando. Boland começou a escrever o álbum em 2019, finalizando as músicas com sua banda em março de 2020, passando pelo lado A com os Stragglers literalmente no dia anterior ao bloqueio. Colocando o ambicioso álbum em banho-maria até que fosse seguro gravar mais uma vez, Boland e sua banda foram para um estúdio de Los Angeles chamado Quarto de Dave na primavera de 2021 para se encontrar com Shooter e gravar as músicas. E certamente não prejudicou o processo criativo que a Califórnia tem o benefício adicional da maconha legal.

Mas é difícil pensar em um disco que se preste melhor à magia nebulosa da maconha. Enquanto Terrifying Nature leva à faixa-título do álbum, uma música sobre ir pescar no escuro se transforma em um encontro próximo que conduz o chicote gospel em um conto divertido de amor e caos em Tornado & A Fool, seguido pelo eternamente terno Right Here For You . Então, o registro vira com a dupla Transmission In e Transmission Out, deixando a vibe da virada do século de 1890 do Side A e indo para a década de 1990, quando nosso cowboy viajante no tempo tenta entender um futuro estranho.

O lado B também contém algumas das músicas de destaque do álbum, como Steely Dan-leaning Future, e um cover magnético de Restless Spirits, um grampo muito amado da lenda folk de Oklahoma, Bob Childers. Embora escrita por uma pessoa totalmente diferente e inicialmente não relacionada a este álbum conceitual, é quase estranho como a música sobre um encontro improvável e a dor do amor perdido se encaixa no projeto de Boland. Seus olhos estavam fechados, mas ainda mantinham a luz, continua o refrão da música. De uma guitarra surrada veio um som como anjos chorando / De todos aqueles espíritos inquietos na noite.

Os Stragglers fizeram algumas covers de Restless Spirits algumas vezes, mas nunca gravaram sua própria versão, e a capa se encaixou perfeitamente. Bob tinha um ditado – ele tinha muitos ditados – mas ele sempre se referia às coisas como “cósmicas limítrofes”, lembrou Boland. Esta música é realmente uma de suas músicas mais conhecidas e cobertas. Fizemos isso ao vivo algumas vezes, mas nunca fomos gravados fazendo isso. É como se tivesse adiado e esperado por este projeto. Quando pensei em ‘os olhos estavam fechados e ainda assim eles seguravam a luz, pensei, oh, esse é o espírito sendo revelado a ele através dessa pessoa. Para que isso seja o ponto culminante da história, acredito que Bob chamaria isso de fronteira cósmica.

Sobre Nós

Notícias Musicais, Críticas De Álbuns, Fotos De Concertos, Vídeo