Este artigo foi publicado originalmente na edição de junho de 1991 da Aulamagna .
Meia dúzia de anos atrás, parecia que o heavy metal estava destinado a continuar como música puramente irracional e sem direção. Mas recentemente – liderada pela inovação influenciada pelo punk e acelerada do Metallica , o caos foda de Armas e rosas , e os maiores sucessos de bandas de rap-funk como Fé não mais — a era dos lunkheads de metal vestidos com elastano e bandana está sendo desafiada por uma nova atitude do metal ansiosa para encontrar novas maneiras de experimentar tanto o som quanto a imagem do rock mais duro. A tendência é mais evidente na ascensão do grindcore. Rompendo a barreira do death metal, esses atos constituem o desenvolvimento mais importante do metal em anos – e é mais terrível do que nunca.
Principalmente um fenômeno do Reino Unido, os inovadores do grindcore misturam a velocidade de hipervelocidade de comerciantes de death metal sujos como Assassino e início da era Geada Celta com texturização industrial de parede de ruído a la Cartilagem latejante , cedo Cisnes , e atual Ministério .
Lançado e promovido através do selo independente Earache Records, sediado em Nottingham, Inglaterra, bandas retorcidas como Morte por napalm , Godflesh , Carcaça , Anjo mórbido , Sepultado , e noturno estão à beira da consciência moderna. Não espere que nenhum desses atos apareça em Coreto Americano ou O Show do Arsênio em um futuro próximo, mas seu status de culto altamente considerado e impacto iminente no underground do metal está alterando a face do gênero.
A história do grindcore remonta ao verão de 1987, quando o chefão do Earache, Digby Pearson, lançou o primeiro álbum do Napalm Death, Escumalha , um épico completo composto por explosões supersônicas brutais de 30 segundos que foram aclamadas pela crítica e vendas significativas.
Esse álbum saiu no momento perfeito, diz Pearson. A coisa do hardcore ainda era muito forte, mas esta foi a primeira vez que uma banda adicionou um toque realmente metálico em sua música, enquanto a acelerava além de todo reconhecimento – que é a marca registrada do Napalm Death. Eles simplesmente colocaram o hardcore e o metal em um acelerador – ninguém podia ter certeza de quais seriam os resultados – e nós fomos em frente.
Basicamente, muito desse selo cresceu a partir do envolvimento inicial do Napalm Death, continua Pearson. houve muitos membros diferentes no Napalm Death ao longo dos anos, e muitas das bandas que esses membros se juntaram - Godflesh e Carcass, por exemplo - também estão no selo. Essa banda tem sido central para toda a gravadora, na verdade.
O homem muitas vezes creditado com a formulação do estilo grindcore e dublagem do termo ( moer é um sinônimo Brit-metal para lixo ) é o baixista Shane Embury, membro principal do Napalm. Grindcore agora está sendo aceito como a próxima extensão do thrash metal, Embury oferece. Ao mesmo tempo, sempre pensei que esse tipo de música poderia se tornar popular. Está influenciando muitas pessoas, e isso é muito estranho para mim.
No que diz respeito a como todo esse som começou, nós gostávamos muito do Celtic Frost, Cerco – que é uma banda de hardcore de Boston – muitas bandas de hardcore e death metal, e algumas bandas de ruído industrial como os primeiros Swans. Então, acabamos de criar uma malha de todas essas coisas. É apenas tudo indo a cem milhas por hora, basicamente.
Quanto a onde estamos indo no futuro, continua Embury, acho que fomos o mais longe que podemos com a coisa dos ‘deuses da velocidade’. Estamos começando a entrar em coisas mais lentas, indo para músicas mais longas, em oposição ao aspecto de explosão. Além disso, as coisas barulhentas e industriais estão chegando mais à frente.
Se você conhece nosso último álbum [ Harmonia Corrupção ] Acho que você tem uma boa ideia sobre nossa nova direção. Estamos entrando em um barulho realmente doloroso; Eu só quero irritar as pessoas no momento.
Enquanto o Napalm é o barômetro pelo qual todos os outros fornecedores de grindcore são medidos, o espectro musical desses artistas é significativo. Na ponta do death metal direto, bandas da Flórida como Morbid Angel, Massacre , e Nocturnus são membros poderosos do selo de Pearson.
E enquanto o Sunshine State tem sido associado a um contingente de heavy-thrash, a conexão de Pearson com essas bandas vem de sua associação de longa data com a banda de cult metal. Morte , que o apresentou a todo um espectro de grupos drásticos.
O mais severo, de longe, é Morbid Angel, cuja ferocidade faz o Testament soar como Faster Pussycat em comparação. Liderado pelo guitarrista louco Trey Azagthoth - seu sobrenome é tirado do deus sumério da guerra e desordem - o último álbum do Morbid Angel, Altares da loucura , não é para os fracos de coração.
Azagthoth ganhou notoriedade no Seminário de Nova Música do ano passado, em Nova York, mordendo a si mesmo e bebendo seu próprio sangue no palco. Na época, ele disse às pessoas que era um vampiro de 300 anos, uma acusação que agora nega veementemente.
Quando faço algo assim no palco, não é algo que estou desfilando ou algum tipo de truque, diz Azagthoth. É apenas uma expressão pessoal. Se eu sentir vontade de beber sangue, eu faço isso. Mas não sou totalmente estranho, faço algumas coisas normais também.
Nesse ponto da discussão, Azagthoth fez um breve intervalo para impedir que seu pit bull de estimação atacasse o cachorro de seu vizinho. Ele então acrescentou: Estou em contradições. Estou em extremos.
Ainda mais exagerado é o Carcass, liderado pelo ex-guitarrista do Napalm, Bill Steer. Fundindo o sórdido grindcore crunch com letras de sangue anatomicamente corretas, Carcass tem alguns dos títulos de música mais desagradáveis da história do rock: Cadaveric Incubator of Endoparasites, Sarming Vulgar Mass of Infected Virulency e Excoriating Abdominal Emanation, para citar alguns.
Quando começamos a banda no início de 87, lembra Steer, havia muitas bandas com as chamadas letras de sangue, mas eles estavam apenas escrevendo sobre filmes de terror e coisas assim. Para nós, isso foi ineficaz, não teve nenhum impacto no ouvinte. Queríamos introduzir algo que fosse um pouco mais realista.
Quero dizer, obviamente, também tem um elemento de fantasia, porque algumas dessas ideias são muito exageradas. Mas, ao mesmo tempo, as raízes estão na realidade, e é por isso que usamos terminologia médica. Além disso, eu gostaria de pensar que há um elemento de humor lá. Não temos medo de parodiar a nós mesmos às vezes.
Mas sem dúvida, a mais inovadora dessas bandas é Godflesh, liderada pelo guitarrista Justin Broadrick (ex-Napalm e Head of David). Frustrado com as limitações do metal e desiludido com a política insular da cena alternativa, Broadrick decidiu apostar seu próprio território único. Combinando riffs de guitarra desagradáveis e vocais grotescamente tensos com os ritmos desumanos de beat-box e samples dos melhores artistas de Wax Trax, Godflesh possui um som que desafia a explicação, um som verdadeiramente exemplar da estética grindcore.
Mas só porque essas bandas compartilham uma formação comum e muitas vezes fazem turnês juntas não significa que elas gostam uma da outra. Na verdade, há uma rivalidade feroz entre todos os atos Earache. Acho que a única maneira de nos encaixarmos nessa coisa de Earache é o fato de evocarmos reações extremas, diz Broadrick.
Mas muitas das outras bandas do selo são extremas de um jeito ruim, é apenas sensacionalismo. Nós nos sentimos mais distantes dessa cena porque não somos uma banda de metal. Para mim, a música do Carcass é realmente poderosa, mas carece de uma direção real; o que eles estão cantando não significa nada.
Acho que temos uma visão mais longa de onde a música pode ir, onde muitas dessas bandas já estão trabalhando dentro de um conjunto de limites. Death metal existe há muito tempo – e eu gostava dele originalmente pelo poder – mas agora foi além de uma piada. Eu realmente não quero dizer que Godflesh é a única banda que está realmente fazendo algo extremo, mas eu acho que nós realmente cumprimos o que é esse som grindcore. É por isso que eu não acho que muitas dessas bandas vão durar.
Apesar da competição acirrada, o grindcore está destinado a fazer incursões importantes para a música em 1991 e além. Este ano trará novos lançamentos de todos os artistas mencionados acima, uma colaboração ainda sem título entre o baterista do Napalm Death, Mick Harris, o extraordinário baixista-produtor Bill Laswell e John Zorn (Earache lançou recentemente o aclamado Zorn's Cidade Nua álbum no Reino Unido), além de um disco da banda de Manchester Força Poderosa , o grupo de rave-house que sampleia riffs de grindcore e os combina com batidas de dança.
Na frente ao vivo, uma turnê nacional Napalm Death-Godflesh-Nocturnus está em andamento, após a qual Godflesh pode embarcar em um passeio de um mês com autores industriais KMFDM . Agora, os cidadãos de nossa bela terra podem dar uma olhada em primeira mão sobre o que está acontecendo. Escusado será dizer que não será bonito.