Not a Downer: Adam Jones do Tool fala sobre a reedição de 'Opiate', novo material

Eu cresci com vinil duplo e não usei a tampa para limpar minha panela, inexpressivos Ferramenta guitarrista Adam Jones – que por acaso não fuma maconha – sobre por que a arte do álbum ainda é importante para ele. O elemento visual é algo que estamos perdendo. Acho que nossa sociedade está entrando em um período de minimalismo forçado e as pessoas não se importam.

O assunto mais urgente, no entanto, é a reedição de 21º aniversário de edição limitada Opiáceo , o lançamento de estréia pesado e inchado de sua banda. Para uma roupa que se esforçou ao máximo para impressionar seus fãs com visuais de arregalar os olhos, incluindo o estojo lenticular de seu álbum de 1996 Aenima e óculos estereoscópicos para 2006 10.000 dias , o diretor de arte do guitarrista do grupo não está se segurando desta vez. A reedição contará com novas ilustrações de Homem de Ferro artista Adi Granov e embalagens inovadoras desenhadas por Mackie Osborne, amiga de Jones (e esposa de Melvins frontman King Buzzo). A Tool preparou cinco versões diferentes da arte para a reedição (em 26 de março), limitadas a 5.000 cópias no total, e cada uma conterá uma nova arte para ver com o 10.000 dias óculos.

Quando o EP foi lançado em 1992, esses sons que desafiam o gênero se encaixam perfeitamente com a nascente cena de metal alternativo de Los Angeles, que na época incluía Jane's Addiction, Rage Against the Machine, Rollins Band e os roqueiros de comédia Green Jellö. Opiáceo Hush abordou questões da época como censura, enquanto o tema de masturbação Part of Me prenunciava futuros grosseiros do Tool como Stinkfist. A gravação crua ao vivo de Jerk-Off, que a banda gravou no loft onde Green Jellö morava, e a faixa-título sedutoramente hipnótica revelaram o gosto da banda pelos primeiros Swans e punk hardcore. A coleção de seis músicas foi uma amostra extrema do que a banda ofereceria nas próximas duas décadas.



A gravadora estava nos pressionando muito para fazer esse grande disco de chutar a porta para baixo, diz Jones, olhando para trás. Eles nos disseram que precisava ter todas as coisas pesadas, então acreditamos neles. E não me arrependo. Foi meio que testar a água. Acabamos seguindo um caminho diferente do que eu pensei que seguiríamos, mas acho que funcionou para nós.

O seis cordas de cabelos grisalhos, 48 ​​anos, falou conosco de sua casa, onde estava passando um dia sendo um vagabundo, enquanto se recuperava de uma maratona de composição musical para o novo álbum do Tool.

Esta é a edição do 21º aniversário do Opiáceo . Por que você pulou o dia 20?
Nós conversamos sobre fazer isso quando era o aniversário de 20 anos, mas não estávamos falando sério. Então, quando o 21º aniversário chegou, nós consideramos isso. Ultimamente, temos tentado escrever música e não fazer nenhum outro projeto que nos distraia.

Por que você decidiu atualizar a arte do lançamento original?
Quando fizemos a arte para o original, fizemos muito rápido. A gravadora estava nos dando informações sobre o que vende e o que não vende, e tentamos ignorá-lo. É bom atualizá-lo. Ainda apresenta a imagem do padre do original. Há mais ideias desenvolvidas em torno dele em vez de apenas um cara. Sinto que Spielberg ou Lucas atualizando seus filmes. Sou eu agradecendo aos fãs, dando-lhes algo especial.

A nova arte traz ilustrações de Homem de Ferro artista Adi Granov. Como você se envolveu com ele?
Ele me enviou uma solicitação no Facebook e eu aceitei. Ele é um grande fã do Tool e eu sou um grande fã de sua arte. Ele faz essa perspectiva muito estranha que parece ter sido feita com um computador, mas não é. Originalmente, falamos sobre fazer projetos de quadrinhos juntos. Estou desenvolvendo ideias de quadrinhos, e chegaremos a isso quando eu terminar o álbum do Tool e ele terminar sua grande carga de trabalho. Mas quando o Opiáceo coisa surgiu, ele disse que absolutamente faria isso. Eu enviei a ele alguns esboços muito rápidos e ruins, porque isso é tudo que você precisa para empurrar alguém como ele na direção certa. E ele fez um trabalho incrível. Ele é apenas a bomba. Mal posso esperar para que nossos fãs vejam e espero que todos apreciem.

O que passou pela sua cabeça quando você ouviu Opiáceo novamente?
Muitas coisas. Estou orgulhoso do que fizemos. Trabalhamos duro, e é esta pequena fotografia ou cartão postal daquela época. É como uma máquina do tempo.

Quais músicas mais se destacaram para você?
As faixas ao vivo, Cold and Ugly e Jerk-Off, que não tocamos mais. Eu meio que sinto falta deles. Outra coisa que se destacou foram os temas de Opiáceo e a maneira como todas as músicas levam à [faixa-título]. É mais o sentimento do disco que me atingiu. É difícil descrever.

Você gravou as músicas ao vivo no loft do Green Jellö. Como foi esse espetáculo?
Foi tão estranho. Queríamos gravar algumas músicas ao vivo, então alugamos um caminhão móvel, o que é muito engraçado hoje em dia porque você pode configurar um laptop e fazer um trabalho melhor. O caminhão móvel tinha todos esses cabos emaranhados e cheios de teias que se estendiam até um loft de dois andares. Foi meio caótico. E havia muitos problemas com as pessoas que vinham. Eles estavam bêbados demais. Você pode ouvir esse idiota total que subiu nas vigas, e ninguém conseguiu chegar até ele, e ele estava nos importunando com um megafone. Então você ouve Maynard fazer o comentário sobre um idiota de dreadlocks. [ Suspiros ] No geral, as performances foram muito boas. Na imprensa, li que foi a primeira vez que tocamos, mas não foi. Nós fomos assinados. Nós estávamos gravando Opiáceo . Acho que estávamos com fome e realmente queríamos sangrar e mastigar vidro para obter um bom desempenho capturado. Fiquei muito feliz quando ouvi o que fizemos.

Em entrevistas anteriores, você disse que as músicas Opiáceo eram suas faixas mais contundentes na época. Você também parecia um pouco ambivalente sobre como aquele elenco do Tool como uma banda de metal.
Eu sinto então e agora que somos metal. Mas não somos um metal tradicional, então sempre tivemos problemas com pessoas do lado do marketing tentando empurrar nossa banda de maneiras diferentes. Toda vez que dávamos entrevistas naquela época, os jornalistas queriam nos comparar com o Biohazard ou alguma outra banda. E nós apenas diríamos, Bem, eu acho que é meio diferente. Então é difícil.

A faixa-título tem aparecido frequentemente em seus sets ao vivo. Você colaborou com muitas pessoas ao longo dos anos nessa música em concerto. Alguma performance em particular se destaca?
Sempre tivemos músicas em que poderíamos atrair alguém. Nós escrevemos Inferior [ por Undertow] e pediu a Henry Rollins para fazer uma pequena palavra falada no meio. Teria sido bom ter alguém durante a coisa dos Opiáceos. Em vez disso, tivemos todo o mundo que possivelmente tocamos bateria no meio dela, ou fazemos uma palavra falada, tocamos um solo. Zach De La Rocha fez uma seção legal de palavras faladas uma vez. E Heitham Al-Sayed, do Senser, fez uma coisa muito legal em árabe uma vez. Tivemos muita sorte de ter nossos colegas e pessoas que realmente respeitamos chegando e contribuindo.

Nessa nota, o que você achou da capa de Opiate do Limp Bizkit?
É ótimo ser apreciado por qualquer pessoa; seja uma banda com gostos muito diferentes do seu ou uma banda com uma abordagem diferente. Eu ouvi uma vez. Achei legal.

Desde que você acabou de terminar isso Opiáceo reedição, como ele se compara ao registro da ferramenta em que você está trabalhando agora?
Nós somos caras mais velhos agora. A banda mudou drasticamente. Somos pessoas muito distantes agora e temos nossas próprias vidas. Sempre foi assim. Tem sido uma perspectiva coletiva desde o início, mas agora é muito mais diversificada. E não estou dizendo que isso é ruim. É apenas diferente. Então, escrever é uma perspectiva diferente agora. Demorou um pouco mais. Além disso, tivemos alguns contratempos importantes dos quais estamos nos recuperando. Estou ligando para March March Madness porque estou realmente tentando chutar traseiros e focar nessa coisa e chegar a um ponto em que estamos todos felizes. Eu realmente amo esses caras. E as pessoas crescem e mudam; é como um relacionamento. Você apenas tem que se comprometer e respeitar um ao outro. É como a vida. É como qualquer outra coisa. É aí que está.

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