A realidade de Jessie Reyez não será diluída

Durante seu videoclipe de quatro minutos para Figures, jessie reyez bate sua guitarra no chão com força total antes de olhar para a câmera com uma intensidade que implica que ela pode ver os cantos mais escuros de sua alma. Para a cantora de 26 anos de Toronto, a honestidade emocional é admirável, se não fácil – ela vai estragar tudo e depois mergulhar na vulnerabilidade, revelando diferentes lados e complexidades da emoção. A música ainda era tão real para mim que eu não conseguia segurá-la, ela me diz quando nos encontramos alguns dias depois de sua apresentação em um festival de Nova York. Acabou sendo uma benção.

Como artista ao vivo, ela é ainda mais marcante e exala uma energia desenfreada que é cativante. Quando ela canta, ela vai do fundo do estômago até o topo da garganta, como se sua voz pudesse rasgar seu corpo com sua integridade e franqueza. Mas essa explosão espontânea de energia permanece principalmente a serviço de suas performances e gravações – quando falamos individualmente, ela está focada e pensativa ao falar sobre sua música. Ninguém pode interromper sua música, ela diz sobre essa dinâmica. Quero dizer, eles podem pausar a música, mas você sabe o que quero dizer.

Talvez essas qualidades tenham algo a ver com seu passado. Jessie Reyez nasceu e foi criada em Toronto, filha de imigrantes colombianos, e sempre esteve ligada à música. Seu pai toca violão e ela sentiu uma profunda conexão com o reggae, ao qual foi apresentada quando criança. Ela se refere à sua própria mistura de gêneros como Quentin Tarantino. As músicas variam de arranjos de hip hop/R&B sombrios a ganchos suaves de guitarra elétrica, mas o que brilha é a crueza e pureza de sua voz e a honestidade brutal em suas letras.



Desde o lançamento de seu excelente LP de estreia Garoto há dois meses, Reyez se concentrou em dar vida à sua música e mensagem. No mês passado ela lançou Porteiro , um curta-metragem angustiante sobre sexismo na indústria da música que resultou em muito burburinho online, e quando nos encontramos, ela acabou de tocar Governor's Ball, seu primeiro festival de Nova York. Ontem à noite, ela nos surpreendeu com uma performance de tirar o fôlego de Figures no BET Awards. Agora, Reyez está saindo em turnê com um punhado de datas esgotadas nos EUA e na Europa, e ela é destaque em Novo álbum de Calvin Harris , sai em 30 de junho.

adorei seu EP, Garoto, e a música que realmente me impressiona é Figures. Obviamente, é profundamente pessoal para você, mas também é pessoal para o ouvinte. Como foi filmar?

Louco. Honestamente, filmamos mais material. Acho que foi a primeira ou segunda tomada do dia, e eu estava no meio da minha escuridão, sabe? Nós nem sabíamos que faríamos isso em uma tomada. Esse não era o plano. E então, depois que vimos tudo, os caras ficaram tipo, Jess, acho que essa é a foto, e eu fiquei tipo Foda-se! Eu desmoronando, doente! E acabou sendo isso. Filmamos um monte de merda, e acabou no chão da sala de edição.

Vendo aquele vídeo e Shutter Island, Gatekeeper, percebi que franqueza e honestidade são os temas recorrentes em sua música. Por que isso é importante para você?

A música sempre esteve em minha casa. Meu pai toca violão e eu cresci ouvindo cumbia, salsa e boleros. E então fui apresentado ao reggae às seis ou sete e fiquei tipo, isso era tudo. Escrevendo, na verdade comecei com poesia, quando era mais jovem. A minha professora do 7º ano por acaso viu um dos cadernos que eu preenchi com cartas, e ela disse que isso é uma droga, e chegou a dizer aos meus pais, não sei se você sabe, mas sua filha está acesa com a caneta! e eu fiquei tipo, obrigado! E ela foi uma das primeiras pessoas no sistema escolar que teve tempo para pensar, talvez você devesse polir isso. Você tem um pouco de lâmina aí! Pode ser um arpão se você der algum tempo. Você sabe? ... Mas eu era horrível.

Eu era um péssimo cantor quando era mais jovem. E minha escrita, eu não acho que tenha alguma substância até eu passar pelo meu primeiro desgosto real, sabe? Após a puberdade. Quando você se sente como um adulto, e conhece alguém, e vocês dois se tornam um, e você pensa que é isso. Sair disso foi meu primeiro golpe, e esse primeiro golpe, eu precisava tirar essa dor. E eu não podia ir pra aula porque eu chorava, eu não podia ir almoçar, porque eu chorava; Eu estava deprimido. E então, meu professor de música me deixava dormir na sala de música porque eu não suportava ficar perto de pessoas. E a sala de música tinha uma pequena sala de canto com um piano, e ele me deixava entrar lá, e eu apenas ia lá e chorava, e tocava. Chorar e escrever e brincar.

Sua biografia do twitter diz: Eu gosto de cantar sobre coisas que não gosto de falar... O que há na música que a torna um lugar seguro?

Liberdade. Eu sinto que, até mesmo conversas. Sou fã de escrever e escrever cartas, porque odeio quando estou tentando pensar e não consigo. Às vezes, em uma conversa com outra pessoa... Você sabe, duas pessoas estão tentando se comunicar, então você tem essa dança que você meio que tem que seguir também, pausa e para e você perde a linha de pensamento. Mas nisso (escrever), é como sua respiração, e você não pode dizer nada até que eu termine. Escrevendo uma carta, ninguém pode interromper sua carta. E você lança [a música], é a capacidade de se comunicar sem ter nenhum filtro e outras coisas. E eu realmente aprecio essa saída. É poesia ou música. Há outras coisas nas quais as pessoas se apaixonam, vícios, e sou grato por ter isso.

Falando em colocar as coisas na página, o vídeo de Gatekeeper é meio assim, e isso me atingiu, e provavelmente muitas outras mulheres na música, muito forte.

Obrigada! Fico feliz que tenha tocado em você! Obrigado por apoiá-lo. Quero dizer, eu não estou feliz que você tenha empatia com isso... foda-se!

Vê-lo como um filme tornou muito mais real. O que fez você decidir que queria fazer um filme de 11 minutos em vez de outra coisa?

Não queria que a história fosse diluída. E desse tipo de coisa, como comunicação. Eu queria tirar tudo. Eu não queria que ninguém tivesse uma ideia errada do que aconteceu, eu queria passar por isso. Eu também não queria que isso parecesse tão alto e poderoso, tipo de coisa piedosa, só porque eu decidi que não queria fazer isso. Porque eu sinto que somos todos humanos, e aconteceu que eu disse não. Há um ponto específico nesse vídeo em que falo sobre como, quando cheguei em casa, a razão pela qual tudo estava bagunçado foi porque pensei sobre isso. Eu pensei: Bem, foda-se, você pode ter que fazer isso. Quanto você realmente quer o que está perseguindo? Se este é o único obstáculo, você está disposto a quebrar? Você está disposto a dar? O fato de você ter que questionar sua moralidade e questionar seus próprios limites, abala. Eu sinto que iria abalar qualquer um. Quero dizer, essa merda me abalou, me abalou em pedaços. Eu estava chorando, eu estava um desastre quando entrei no carro e quando cheguei em casa. É por isso. E o diretor é incrível. Peter Horn foi incrível. Ele realmente me ajudou a articular a história e passar por isso. Mas o carro, tudo o que dissemos, toda essa merda é literal. Foi apenas uma experiência.

Então agora você está realmente com uma grande gravadora - como foi isso, em contraste com o que você passou?

É louco. Foi interessante. Porque nós terminamos o projeto antes de começarmos a fazer reuniões com qualquer pessoa. O projeto está feito há um ano. Garoto , a primeira música foi feita há dois anos. E tínhamos o Gatekeeper, junto com o catálogo de músicas com as quais terminamos, obviamente. E nós sentávamos com as pessoas e era interessante avaliar as reações das pessoas. Porque às vezes a gente tocava, e tinha alguém sentado do outro lado da mesa que ficava visivelmente afetado, ou alguém começava a chorar, ou alguém saía da sala, sabe, o que era uma loucura. Mas então havia, tipo, porque o outro lado da moeda, onde, alguém ficaria visivelmente desconfortável, tipo, você sabe que eu estou falando de você, sabe? E é interessante quando você pode ler coisas assim. Você não quer fazer parceria com um idiota. Você não quer fazer parceria com um pedaço de merda. Você não quer fazer parceria com o inimigo sobre o qual está falando. Então foi ótimo poder jogar isso, e quase assim ser um campo de testes na maneira como as pessoas reagiram a isso e poder ler que tipo de humano eles são, sabe? Foi interessante. Mas estou feliz com a nossa decisão. Todo mundo tem sido nada além de ótimo e respeitoso, sabe?

Você acha que, falando sobre esse tipo de experiência, agora que você fez isso uma vez, você tem que continuar ou quer continuar sendo a voz das mulheres na indústria?

Eu sinto que sempre quis falar sobre minhas experiências, mas nunca quis ser assim [canta melodia como uma entrada para a realeza], sabe o que estou dizendo? Eu acho que isso tira o elemento de empatia e por que as pessoas se conectaram tanto, então tudo que eu quero fazer é continuar falando sobre as merdas que aconteceram comigo, como minha realidade. Não espero passar por isso novamente. Eu não vou deixar isso acontecer novamente. A diferença, agora para então, é alguns anos, e pele mais grossa, e ganhar sabedoria, e saber como se mover, particularmente como uma mulher nesta indústria onde você tem que ensinar as pessoas a tratar as pessoas, sabe? Aí eu fiquei quieto, não sei. Isso é diferente. Se acontecer, vou falar sobre isso, mas não vou forçar nada. Eu sinto que quando você tenta algo sintético, você já falhou.

Existem outras coisas que você quer falar em sua música que você sente que ainda não falou?

Umm, é como perguntar, você sabe que tipo de dias Deus vai te dar amanhã? Não sei, posso estar morto amanhã, posso viver até os 60 anos e escalar o monte Everest. Só depende do que o amanhã tem reservado para mim, sendo um reflexo das experiências que Deus vai me fazer passar.

Existem outras pessoas com quem você adoraria trabalhar?

Sim! Franco Oceano. Tenho muito respeito por ele. Seria incrível. Espero poder produzir, espero poder entregar, espero poder vir para a mesa, porque sinto que ficaria maravilhado por um minuto. Mas como, Canal Laranja foi incrível, para mim, e Pink Matter é uma das minhas músicas favoritas de todos os tempos. E se estamos falando de vivos ou mortos, então Bob Marley, Amy Winehouse, isso seria lindo. Eu, Bob, Amy e Frank em um quarto? Isso seria legal.

Como você desenvolveu inicialmente seu estilo? Quem foram suas primeiras inspirações?

Eu ouvia muito Bob e Amy, enquanto crescia. Otis Redding, Beyoncé, Carlos Vives e depois a colombiana, Celia Cruz, então sinto que tudo isso contribuiu. Eu era um péssimo cantor quando era mais jovem, mas praticava. Eu sabia o que queria desde criança, então só porque eu não era bom não iria me deter. Mas é realmente eu, conhecer pessoas ao longo do caminho que se preocuparam em ver esse pouco de potencial. Tyse Saffuri, de Toronto - eu fiz o teste para esse grupo de garotas quando eu tinha 17 anos, e eu fui lá com minha guitarra e minha voz de merda e corridas de merda, e fiz isso.

Obviamente, eu não consegui, mas eu estava indo embora, toda triste e derrotada pra caralho, e eu estava subindo as escadas, e ele veio correndo e disse Ei! e meu pai está lá, e minha mãe está lá também, e ele é como Você sabe, eu não sei se você seria a pessoa certa para isso, mas eu vejo algo como, isso é quase uma década atrás, ele é como eu vejo alguma coisa, você seria ótimo e nós trabalhávamos e então ele veio para a casa duas ou três vezes, e duas ou três vezes ele compartilhou comigo conhecimentos que me impactaram muito.

Ele disse: Estude os grandes, siga as corridas, seu ouvido vai se acostumar, o movimento vai se acostumar, você só precisa seguir os grandes, sabe? A partir desse dia, é isso que tenho feito. Aprendendo isso e gravitando mais em direção à teoria, então eu sei exatamente para onde estou indo, em vez de apenas memorizar. Ambos são ótimos, mas sou grato a ele também. E meu pai e minha mãe. Nem todo mundo é abençoado com uma família que os apoia, independentemente, mas eles sempre estiveram para baixo. Eles sempre agitaram a bandeira.

Ter pais que te apoiam, acho que às vezes subestimamos o quanto isso é importante.

Tão importante, tão crucial. Quero dizer, para mim, é incrível que as pessoas façam isso sem isso. Isso é admirável, isso é loucura. Para mim, sinto como se tivesse um aliado, tendo aqueles dias como, ok, é isso que você quer fazer, ok. Minha mãe até era do tipo que gostava, eu não queria ir pra escola pra isso. Eu só não achava que ir para a escola de música iria me afetar. Eu sempre digo que é quem você conhece e toda essa merda, então eu fiquei tipo, não, eu só tenho que continuar apressando. Mas minha mãe estava tipo, vá para a escola de música! E eu fiquei tipo, Nah, eu tenho que ir para Kinesiology, ou Inglês, ou algo tangível. Porque é isso que você tem desde criança, aquela ideia de que você precisa ter alguma coisa, resistente, você precisa ter isso, você precisa ter aquilo. Mas eu tinha minha mãe no meu ouvido, me dizendo, se você quer ir, vá de cabeça. Bênçãos.

Você vai fazer uma turnê na Europa, e eu vi que você já tocou em Londres antes. Existem novas cidades ou algo em particular pelo qual você está realmente empolgado?

Europa! Quer dizer, eu só estive realmente em Londres e na França por um dia e na Alemanha, que era linda, e fui para Berlim. Mas, toda vez que atravesso aquele oceano, sinto que é mentira. Toda vez que atravesso aquele oceano, quero dizer, só o cruzei duas vezes. Três vezes? O fato de eu ter feito isso é insano. estou empolgado. Estou animado para ir viver outro dia e ver mais terra, ver mais verde, mais pessoas, mais culturas. Conecte-se com mais pessoas. O fato de alguém em todo o mundo saber algumas palavras que eu coloquei em um papel porque eu estava me sentindo uma merda, e eles gostaram, está além. Isso, para mim, é mágica. estou empolgado. Estou animado. Londres foi realmente o primeiro lugar que eu chorei no palco porque as pessoas estavam cantando Shutter Island, porra, em espanhol há um ditado que quando alguém realmente canta algo, eles estão cantando com todo o pulmão. Pulmão puro. Tudo fora. E minha mãe e meu pai estavam lá, porque eles nunca estiveram na Europa, e eu os trouxe e me perdi. E começou a chorar no palco, dizendo obrigado! Todo mundo cantou. estou empolgado. Estou apenas empolgado para isso em geral.

Há alguma música nova que podemos esperar de vocês nos próximos meses?

Isso aí! Sim. Estive trabalhando. Sim. A resposta é sim. A música de Calvin Harris será lançada em 30 de junho! Está no álbum do Calvin. E Migos, e Lil Yachty, e Kehlani, e eu. Ariana Grande. (risos). Isso não parece besteira? Isso não soa como uma mentira? Puta, o quê? Tipo, você está mentindo. Parece mentira.


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