Revisão: Os vilões pesados ​​do Queens of the Stone Age são sobre Josh Homme, não Mark Ronson

Há uma boa chance de o ouvinte médio de rádio pop não conseguir identificar Mark Ronson na seção VIP do Coachella e uma chance ainda maior de acharem que Uptown Funk é apenas um Bruno Mars música. No entanto, ele conseguiu um feito que estava além de Dave Grohl, Lady Gaga, Iggy Pop, Rob Halford e Sir Elton John - ele deu rainhas da idade da Pedra uma narrativa. Enquanto seus companheiros do rock americano do século 21 eram subprodutos do Me encontra no banheiro era ou absorção do rock indie de tudo -rock, o projeto em constante evolução de Josh Homme surgiu do nada e nunca mais saiu.

Simplesmente aparecendo a cada poucos anos, eles pareciam um corretivo ou pelo menos um ponto de comparação com qualquer outra coisa que estivesse acontecendo na época. Mas Ronson foi contratado para produzir seu sétimo álbum Vilões e de repente, QOTSA tem um contexto que funciona, um grau de Tame Impala e Arctic Monkeys como ideais platônicos para o rock moderno: cativante, não enjoativo, masculino, mas nunca tóxico, bem-humorado sem ironia, legal, mas certamente não tentando muito, jaquetas de couro e jeans, ousado e atemporal, o rock sonhado pelas revistas de moda masculina. Chame de GQOTSA.

Embora Ronson e Homme se cruzassem em Joana, a parceria aqui aparece em grande parte devido ao apreço deste último pelo Uptown Funk. Em 2017, isso não se qualifica como um momento de poptimismo venha a Jesus: francamente, seria uma surpresa maior se Homme não era afim disso. É uma dupla sensata, dado o status de Ronson como um locus para os clássicos do pop, rock e R&B, sendo a última qualificação de extrema importância em um momento em que a produção nas paradas pop e hip-hop é definida pelo ar morto e deriva. E, portanto, seria lógico que Homme estava procurando amplificar os grooves flexíveis que fizeram The Lost Art of Keeping a Secret and No One Knows se destacar entre os Strokes e Stainds do início dos anos 2000, tanto quanto os riffs de borracha vulcanizada e preenchimentos de bateria. . Eu sabia que queria fazer algo que soasse muito apertado, e com o ar sugado e muito claro, Homme afirmou em uma entrevista no início deste ano.



Vilões é certamente o álbum mais limpo desde 2002 Canções para surdos, mais coerentes desde 1998 Rainhas da idade da Pedra, e o menos surpreendente desde então também . Quanto à parte sobre ser muito apertado, vilões porções aproximadamente do tamanho de uma música de War on Drugs um pouco mais curta que a média. Seis das nove faixas ultrapassam cinco minutos, e QOTSA não é uma banda de jam ou uma banda de dance-punk, ou seja, um que se beneficia de comprimento e repetição. Na verdade, a recompensa do resolutamente mid-tempo Un-Reborn Again acontece na metade de seus sete minutos na forma de uma citação do Georgia Satellites.

Isso é o que esperamos de algo diferente de um álbum do Queens of the Stone Age que fez qualquer coisa além de atender aos caprichos pessoais de Homme. Você pode agradecer ou culpar Ronson por The Way You Used to Do, cujo prazer é baseado inteiramente no quanto você se importa em ser lembrado de Brian Setzer no ano de 2017. Pode pular, pular e lamentar, mas definitivamente movimentos . O mesmo para o boogie traseiro de The Evil Has Landed, o repositório onde a maioria Vilões melhores riffs estão escondidos.

Apesar de sua intenção, Vilões pode ser o álbum mais pesado do Queens of the Stone Age. Homme nunca foi muito para o significado lírico, mas a clareza da produção permite que seus pensamentos mais legíveis sobre o ciclo da vida venham à tona. Opener Feet Don't Fail Me Now pode ser a primeira música literalmente autobiográfica de QOTSA, onde Homme conta que seu rock salvou minha história de origem da vida como buzinando wah-wah, sério como Beach Slang e Grand Funk. Embora Homme tenha contrariado sua queimadura de Trump doente s com a afirmação de que QOTSA é como um fliperama ou salão de gelo, a salvo das besteiras do dia, é difícil ler Animais Domésticos como algo além da facada de Homme na ciência política (você se pergunta onde está a liberdade?/Nos perdidos e achados/ainda não encontrados).

Por outro lado, é mais difícil descobrir como o riff de três notas incessantemente trepidante e o ritmo irregular de Domesticated Animals devem ser uma fuga do nosso mal-estar diário em vez de um espelho. A ideia de ser dança música baseia-se na ideia de movimento para a frente e, curiosamente, apenas os vilões das circunstâncias mais próximos, arejados e progressivos, realmente vai a lugares em vez de girar em uma rotina.

No entanto Vilões é um álbum QOTSA perfeitamente sólido e ocasionalmente inchado, é o primeiro a realmente parecer uma oportunidade perdida. Se alguma coisa Ronson deveria ter sido dada mais controle para os procedimentos, ou pelo amor de Deus, talvez faça Homme considerar o ZZ Top Eliminador ou Van Halen 1984 como modelos para riff-rock hermético e dançante. Ainda assim, Homme acumulou boa vontade suficiente nas últimas duas décadas, onde Vilões pode ser repetidamente anunciado como o álbum QOTSA mais dançante ou o mais melodioso desde seu Músicas para surdos e Classificação R com base apenas em suas intenções . Isso é o bom da narrativa.

https://open.spotify.com/embed/album/6JdX9MGiEMypqYLMKyIE8a

Sobre Nós

Notícias Musicais, Críticas De Álbuns, Fotos De Concertos, Vídeo