Data de lançamento:04 de março de 2016
Etiqueta:Registros do Atlântico
O trio pop/produção sueco-americano de Andrew Wyatt, Christian Karlsson e Pontus Winnberg acumulou um formidável backlog de pop bangers na última década. Enquanto Bloodshy & Avant, Winnberg e Karlsson faziam sexo com o visionário Toxic de Britney Spears, batiam Love Me de Katy Perry e deliravam How High de Madonna, entre outros. Wyatt também co-escreveu e produziu material para o Libertinos ' Carl Barat, assim como os titãs do funk-pop Bruno Mars e Mark Ronson. Desnecessário dizer que esses caras chegaram às paradas de uma forma ou de outra.
Portanto, não é surpresa que, sob seu pseudônimo coletivo Miike Snow , seu álbum auto-intitulado de 2009 ajudou a liderar o final dos anos 2000 em uma onda espalhafatosa de alt-synthpop para rádio ao lado de coortes de Deep-V'd Passion Pit, Empire of the Sun e MGMT. Sua sequência de 2012, Feliz para você , dependia menos do poder de fogo de singles onipresentes e opulentos como Animal e, em vez disso, concentrou-se em criar uma aura de piano, quase rádio AM. Agora, sete anos em sua carreira com iii , eles mudam de marcha novamente, desta vez favorecendo uma clara fusão da velha escola Motown (Trigger) e R&B dos anos 90 mais informado pelo hip-hop (Back of the Car). Mas não importa o quanto Wyatt gosta de Dilla ou quantos samples de soul vintage estrondosos que o trio coloca em iii – o trio consistentemente soa como se estivesse pegando uma página do songbook de outra pessoa.
Opener My Trigger, com seus toques brincalhões de teclas e toques atrevidos e trinados, vive no registro superior, mas acaba sugerindo a perspectiva desagradável de Gnarls Barkley cortando um registro ELO. A falsidade alegre de The Heart of Me parece pronta para ser colocada em um comercial da Target, como se seu único anseio sincero fosse por cheques de royalties. Back of the Car tenta cruzar os millennials, pop urbano como B2K e Ginuwine com pop alternativo arrogante, mas o resultado soa muito estridente e estudado; Miike Snow tentando sem sangue fundir gêneros via manual de instruções.
Em outros lugares no registro, melhores ideias no papel também falham. O de outra forma promissor Genghis Khan soa como um canto de jogo de mão de um Gorillaz, antes de pegar o de Missy Elliott. Homem de um minuto na ponte. E o coração cavador de caixotes está cheio ( agarrando de A versão de 1967 de Waiting for Charlie to Come Home de Marlena Shaw) simplesmente não sabe que ritmo quer seguir. Ostensivamente, tudo sobre o iii single principal deve funcionar - aquele WHA completo! explosão, com suas trompas e percussão lenta. Mas a construção start-stop-start da música nunca oferece a recompensa para justificar a chicotada auditiva que dá ao ouvinte.
Isso não é para chamar iii um fracasso total. Se alguma coisa, ele vem junto como uma casa bem construída, mas decorada sem bom gosto. A base – ou seja, as batidas e as melodias de apoio – é sua característica mais forte, com cada música ostentando sua própria persona em expansão, play-me-on-the-air. Ele quer alcançar o que outros artistas de singles (Demi Lovato, Justin Bieber) fazem com discos de sucesso e preenchimento que ostentam o suficiente do primeiro para justificar a existência do último. Em vez disso, Miike Snow tem o preenchimento, mas apenas tentativas meio falhadas de acertos.
Na verdade, você poderia dizer que Miike Snow passou a maior parte de sua carreira não tendo muito sucesso como uma banda de singles ou uma banda de álbuns, com seu primeiro disco discutindo muito o antigo e Feliz para você mais próximo deste último. Sobre iii , eles buscam um meio-termo colocando ganchos cativantes em cada single real (Genghis Khan, Heart Is Full), mas ao tentar ter tudo, o produto final não alcança nenhum dos dois. Sem uma personalidade do tamanho de Britney ou Bruno na frente, esses produtores talentosos não conseguem fazer o que torna a música pop tão divertida: um toque de toxicidade.