Se eu quiser dar minha merda de graça, eu darei de graça, disse Lars Ulrich do Metallica em um 2014 Reddit AMA , refletindo sobre a notória batalha de direitos autorais da banda contra o malfadado serviço de compartilhamento de arquivos Napster. Essa escolha foi tirada de mim.
Duas décadas se passaram desde o processo de mudança de setor, que se concentrava no comércio ilegal de gravações de MP3. Mas agora, enquanto o mundo da música busca fragmentos de normalidade durante uma pandemia global, os comentários do baterista têm uma relevância renovada. O coronavírus encolheu um abismo de oportunidades entre os artistas pop que lotam os estádios e os criadores de batidas iniciantes do SoundCloud, deixando todos os artistas em situação precária. A previsão é nebulosa para todos, independentemente de quantos Grammys decoram suas paredes ou da vastidão de zeros adornando suas contas bancárias. Examinando os restos de turnês canceladas, lançamentos de álbuns atrasados e contracheques no limbo, o senso de escolha de cada músico fica de repente – ainda que temporariamente – à mercê de um vilão invisível.
Em 13 de abril de 2000, o Metallica se tornou um visível vilão para uma horda de fãs enfurecidos. Ao tentar bloquear mais de 300.000 usuários que trocaram suas músicas no Napster, elas marcaram um símbolo de ganância de celebridade e moralidade derretida – estrelas do metal multi-platina muito distraídas por cifrões para perceber as baixas secundárias de sua busca por vingança legal. E em 2020, uma era de receita insignificante do Spotify e vendas de álbuns dizimadas - com GoFundMe servindo como estandes de merchandising, salas de estar com transmissão ao vivo substituindo os locais de shows - vale a pena olhar para o fiasco do Napster com clareza sóbria. Claro, a abordagem do Metallica foi muito agressiva em sua flexibilidade muscular. Mas no fundo, em sua busca por preservar a integridade do trabalho de um artista, não estavam certos?
O experimento peer-to-peer do Napster começou em junho de 1999, quando Shawn Fanning e Sean Parker lançaram seu software de internet de curta duração, permitindo que fãs de música curiosos - e, bem, pessoas que simplesmente não queriam gastar US $ 15 pelo novo Limp Bizkit album — para trocar suas coleções de MP3 com uma busca rápida e alguns cliques. A tecnologia rapidamente se tornou um item básico dos dormitórios e, em pouco tempo, uma nova onda de consumidores estava tratando as bibliotecas de música como baseados em uma festa em casa – melhor compartilhado livremente em vez de guardado para si mesmo.
O Metallica não foi o único que ficou chateado. Quatro meses antes do processo da banda, a Recording Industry Association of America (RIAA) deu o primeiro soco com seu próprio terno maciço . Mas foi fácil para os fãs ignorarem um ataque legal de um acrônimo - Metallica, com o franco Ulrich servindo como porta-voz, tornou o conflito mais pessoal. O grupo entrou em ação depois de aprender uma versão em andamento de I Disappear - eventualmente lançada, na forma final, na trilha sonora da lista A para Missão: Impossível 2 - teve vazou para 20 estações de rádio em toda a América antes de seu lançamento oficial. Depois de algumas escavações, eles perceberam que a discografia completa do Metallica estava acessível no Napster.
Além de visar a empresa, o processo também nomeou inicialmente a Universidade do Sul da Califórnia, a Universidade de Yale e a Universidade de Indiana, citando violações de direitos autorais, uso ilegal de dispositivo de interface de áudio digital e violações da Lei de Organizações Influenciadas e Corruptas de Extorsão (RICO).
Levamos nosso ofício – seja a música, as letras ou as fotos e obras de arte – muito a sério, assim como a maioria dos artistas, disse Ulrich em um comunicado. Portanto, é revoltante saber que nossa arte está sendo comercializada como uma mercadoria e não como a arte que é. Fãs e críticos se deliciaram em rasgá-los em pedaços – seja por incluir as universidades no processo ou por incomodar quando já são ricos e famosos. (Não ajudou a imagem da banda que eles usaram uma empresa de consultoria para rastrear os 335.435 usuários acima mencionados, compilando os nomes em aproximadamente 60.000 páginas de documentos .)
A reação incluiu vídeos satíricos do animadorBob Cesca, queretratou o Metallica como caricaturas obcecadas por dinheiro. Um , apelidado de Metallicops, seguiu Ulrich e o frontman James Hetfield como policiais amigos dementes que patrulham os campi universitários para esmagar o download entre os alunos.Parece-me que seus recursos financeiros e de tempo teriam sido melhor gastos [em] uma versão do Metallica do Napster, disse Cesca. Notícias da MTV . Eles deveriam ter sido um pouco mais avançados quando se trata de tecnologia, do que uma reação instintiva, processando o Napster e afetando negativamente seus fãs.
Muitos alunos também vocalizaram frustrações. Eu entendo de onde eles estão vindo, mas em algum momento quando eles estavam começando, eles só queriam divulgar sua música, disse um calouro da Universidade de Indiana MTV . O formato MP3 é uma maneira fácil de fazer isso.
Mas esse não era o ponto. A promoção de MP3 grátis é normal em 2020, dado nosso cenário atual de streaming, mas isso é um efeito colateral de uma infecção que o Napster espalhou. Os dominós caíram de outras plataformas de compartilhamento de arquivos (LimeWire, Kazaa) para serviços jurídicos como o Spotify, que pagam artistas usando uma plataforma amplamente criticada. proporcional modelo, resultando nos melhores desempenhos levando mais dinheiro para casa. (Recebeu £ 8 por 90.000 peças, o artista eletrônico Jon Hopkins tuitou em 2011. Foda-se spotify. Em contraste, Ulrich disse NME em 2013, eu amo o Spotify.) Mesmo que o Napster tenha resolvido seu processo do Metallica (junto com outro do Dr. Dre) antes pedido de falência em 2002, nenhum artista ganhou a longo prazo.
O Napster nos obrigou a fazer algumas perguntas desconfortáveis. E vale a pena perguntar novamente. À medida que o COVID-19 continua a se espalhar, marcando turnês e desacelerando as rodas promocionais há muito tempo em movimento, os artistas precisam do nosso apoio direto e tangível mais do que nunca. É difícil não desejar que tivéssemos usado a mesma lógica 20 anos atrás – valorizando a música não apenas como arte, mas como um produto físico que vale o investimento.
Nós colocamos nossos pescoços lá fora, guitarrista do Metallica Kirk Hammett disse em 2016. No final das contas, gostaria de dizer que o que estávamos fazendo tinha algum mérito – alguma verdade.