'Interstate Love Song' do Stone Temple Pilots foi uma das melhores músicas dos anos 90

Você provavelmente não precisa de nós para lhe dizer que Scott Weiland, que faleceu em 3 de dezembro de 2015, aos 48 anos após uma parada cardíaca, era diferente dos outros grandes astros do rock de sua época. Apesar de ganhar destaque no auge do boom do grunge - álbum de estreia Essencial foi lançado no mesmo mês em 1992 como Cameron Crowe centrado em Seattle Músicas — o de raça Cali Pilotos do Templo de Pedra eram obviamente muito mais rastreados até os grupos de hair metal mais amigáveis ​​do pop do final dos anos 80. Como cantor e letrista do grupo, Scott Weiland não estava sobrecarregado com a lealdade underground de Kurt Cobain , a consciência política Eddie Vedder , ou os demônios pessoais que tudo consomem Layne Staley . Scott Weiland queria correr pelo seu jardim perverso. Scott Weiland não era uma figura tão complicada.

Stone Temple Pilots não era uma grande banda, mas eles tinham ótimas músicas. O melhor deles, de longe, foi Interstate Love Song, o maior sucesso de airplay do grupo e o único jam que até os odiadores os ridicularizaram como Pearl Jam os caçadores de tendências têm que reconhecer - talvez o Don't Stop Believin'. A música evoluiu de um número de bossa nova tocado pelos irmãos DeLeo (Dean, guitarrista, e Robert, baixista) no Essencial turnê para um road-tripper tingido de country, Jim Croce, citando sobre honestidade, falta de honestidade e o novo relacionamento de Weiland com a heroína (de acordo com um relatório de 2006). As melhores músicas de todos os tempos Liquidificador entrada da série) que enviou o segundo álbum da banda, de 1994 Roxo , para a estratosfera. Não foi tão zeitgeist como os hits contemporâneos daquele ano de Oasis ou Beck, tão impactante quanto Hole ou Nirvana, ou tão intrínseco quanto a gerações como Weezer ou Green Day, mas em termos de composição, foi tão duradouro quanto qualquer um deles, e nunca não soa bem.

Aqui estão 10 razões pelas quais é um dos melhores hits de sua época, e razão suficiente por si só para a imortalidade musical do vocalista do STP. Scott Weiland era seu nome, ele era amado e todos nós vamos sentir falta dele .



1. A brilhantemente tensa …2…3…4… bateria contada após a introdução lânguida, enquanto o feedback da guitarra aumenta, e o riff principal aparece pela primeira vez. Um momento tão satisfatório quanto existe na alternativa dos anos 90.

2. Esperando em uma tarde de domingo pelo que li nas entrelinhas. Weiland explicou em autobiografia Não está morto e não está à venda que as linhas de abertura da música foram escritas da perspectiva de sua namorada, sabendo que ele estava mentindo para ela sobre seu uso de heroína. Apenas sendo sobre algo muitas vezes era um exagero para as letras de Weiland, mas Interstate era incomumente enxuto e comovente para seu jogo de palavras - não cães cheirando , Não loterias de banca , Não muitos sapatos de caminhada desgastados .

3. Falando nisso: A música inteira era extraordinariamente eficiente para o STP na época, cujos sucessos pré-Interstate (Creep, Plush, Big Empty) tendiam a se arrastar para a faixa de cinco minutos. Interstate corre um legal 3:14, e parece ainda mais curto – apenas uma introdução, um verso e meio e alguns refrões. A brevidade e a facilidade dão à música a sensação de pop, e apontam o caminho para singles STP ainda mais viciantes e mais afiados, como Garota Azeda e Dias da semana.

4. Aquele riff de guitarra e melodia de baixo, emprestado do refrão instrumental do hit de 1973 do cantor/compositor Jim Croce Eu tenho um nome. Se o golpe foi intencional ou não, deu à música uma familiaridade instantânea com o rock clássico, e escreveu a ideia de que o STP nunca foi Cool, e estava muito melhor por sua relativa brega.

5. A maneira como a linha muda de Todas essas coisas que você me disse para Todas essas coisas que eu disse a você nos dois refrões da música. Um truque sutil que dá à música camadas extras de empatia e ressonância.

6. As harmonias – fornecidas por Robert DeLeo ao vivo e no vídeo, embora talvez apenas Weiland se acompanhando no registro – cobrindo o vocal principal por toda parte, leves e penetrantes como um desespero subconsciente.

7. Ah sim, o vídeo. STP não tinha muitos clipes clássicos - a maioria deles era mais sobre fazer a banda parecer legal do que tentar algo particularmente interessante - mas Interstate era quase certamente o melhor deles. o muito anos 90 dispositivo de enquadramento de filme mudo. O beijo entre Weiland e DeLeo. Os tons roxos da marca. Weiland com um chapéu de cowboy. Weiland em uma jibóia rosa. Devolva isso 95 VMA , Zumbi Branco.

8. A percussão por toda parte. Eric Kretz foi parte integrante do sucesso de STP, seus intrincados boogies fornecendo o embaralhamento para Vaseline, o sashay para Big Bang Baby e o pisar para Sex Type Thing. Ele dirige a Interstate lindamente, seu swing mantendo a música em constante 50 MPH, seus preenchimentos anunciando o refrão com a majestade que merece.

9. O refrão . Se você tinha entre seis e 16 anos em 1994 e seus joelhos ainda não ficam fracos toda vez que Weiland chega com aquele primeiro gemido Leaaavinnnnnnn' em um trem souuuuthern. então você era muito jovem para ser ouvindo tanto Pavement já.

10. O título. Poucas músicas foram tão projetadas para a estrada como esta, a sensação de esticar o braço e pegar a brisa da estrada aberta enquanto o cascalho pega sob suas rodas e o mundo se desenrola diante de você. A música toca como a fuga despreocupada que sua letra sabe que é realmente impossível; o desejo de fugir das coisas das quais você nunca pode realmente fugir. E por enganosos três minutos e 14 segundos toda vez que toca no rádio, parece que Scott Weiland talvez pudesse ter feito isso.

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