Crossovers internacionais de vários gêneros são a norma na rotação de rádio de hoje. As crianças esmagam rappers do Soundcloud, bandas de rock dos anos 70 e megastars da casa holandesa em playlists pessoais costuradas por um fio energético comum, mas quando Travis Barker tinha 14 anos, esse tipo de comportamento não era tão comum.
Fiquei felizmente confuso, diz o músico. Eu nunca quis ouvir um estilo de música. Para mim, era como comer a mesma refeição todos os dias ou usar as mesmas roupas.
Barker é conhecido como o baterista do Pisca-182 , mas ele ampliou sua influência com colaborações de estúdio e palco com Homem metódico , Metralhadora Kelly , UGK, Halsey e muitos mais. Ele foi além de suas raízes punk rock para mostrar suas habilidades como beatmaker e produtor.Em um vídeo aquela biblioteca de sons online Emenda e o baterista estão compartilhando primeiro comAulamagna, Barker fala sobre sua carreira expansiva e como seu pacote de amostra de kit de bateria pode inspirar outros músicos.
Aulamagna também conversou com Barker para conversar sobre como se faz a curadoria de tal oferta, bem como seu trabalho recente com Lil Nas X e Trippie Redd , o que ele aprendeu assistindo Pharrell , e por que 2019 é um ótimo ano para artistas que se atrevem a sonhar.
Como surgiu o pacote de som Splice?
Eu estava usando muito o Splice com a produção diferente que tenho feito, principalmente algumas das músicas de rap que produzo. Sempre foi meu supermercado para sons quando estou procurando algo ou talvez tenha atingido um bloqueio criativo e precise de algo para começar.
Eu fiz um pacote de som um tempo atrás com Kenny Beats do LOUDPVCK. Isso foi muito divertido, então quando surgiu a ideia de fazer isso com Splice, e eu disse que adoraria. Acabei de trabalhar no EP $uicideboy$. Eu estava gravando o álbum do Blink. Eu estava terminando meu projeto com 03 Greedo , e eu estava apenas inspirado. Eu já estava no estúdio 24 horas por dia, 7 dias por semana.
Alguns dos meus pacotes Splice incluem gravações reais do álbum Blink, ou projetos diferentes que eu estava produzindo. Algumas eu apenas coloquei um clique em 130 bpm, toquei e criei alguns loops e preenchimentos de bateria interessantes. Há muitos dos meus sons favoritos lá também.
Como você faz a curadoria?
Eu acho que havia ainda mais para começar, e então eu fui e ouvi coisas como, Isso é legal. Isso não vai dar certo. No final, eu estava gravando mais e mais coisas, enviando coisas que fiz ontem à noite. Chegou a um ponto em que eu tive que dizer a mim mesma para parar. Poderia continuar para sempre.
Compartilhar é tudo, na verdade. Hoje em dia, eu poderia compartilhar todos os meus sons para o mundo, e o cérebro de todos é diferente, então ninguém vai recriar algo que eu fiz literalmente. Talvez inspire ou influencie alguém a fazer algo que nunca pensei ou simplesmente não existe. É uma maneira de retribuir e contribuir com [a comunidade], já que eu participo dali, seja um one shot ou um loop que possa me inspirar a fazer um loop percussivo da mesma maneira. E notei que havia um vazio de coisas como eu estava fazendo.
Seu cérebro funciona de forma diferente quando você está tentando criar um loop como produtor em vez de baterista de uma banda?
Com a música rap, posso ter uma ideia e ter uma música pronta mixada e masterizada em duas horas. Com uma banda, estou sentado lá e um baixista está tocando a parte do baixo, o guitarrista está tocando sua parte de guitarra, as pessoas estão riffs para frente e para trás com melodias para os vocais. Eu estive em sessões de rap onde terminei em questão de duas a três horas no máximo, então é muito diferente e espontâneo.
Outro dia, eu estava terminando esse EP que tenho com o Greedo, e entre as músicas, ouvi um som quando estava tocando com o teclado e fiz meu engenheiro puxar tudo em uma nova sessão. Gravei uma batida em dois a cinco minutos que alguém tocou naquela noite, e acabou. É tão divertido só porque o tempo de conclusão é tão rápido. Vivemos em uma época em que você pode gravar uma música e, minutos depois de terminar, alguém a coloca na internet e está em todos os lugares. Eu amo isso.
Esse aspecto de improvisação me faz pensar no jazz.
Você não pensa muito. Eu tenho uma música com Lil Nas X que vai estar em seu EP. Ele veio ao estúdio e eu toquei algumas batidas que eu pensei que seriam coisas que ele gostava, então eu toquei algo por acidente onde ele parou e ficou tipo, O que é isso? Eu tenho que ter isso. Na verdade, foi uma ideia que eu tive para o álbum do Blink.
Três horas depois, ele postou um clipe na internet, e agora está pronto. Eu nunca voltei e regravei ou algo assim. As demos são uma espécie de trabalho concluído agora. Se você gosta o suficiente para ser uma demo e ouvir várias vezes, geralmente é meu mix agora, em vez de enviá-lo para um mixer e soar completamente diferente.
Existem outros artistas com quem você está trabalhando atualmente?
Eu tenho um projeto de rock inteiro no qual estou trabalhando com Trippie Redd. Eu tenho, tipo, quatro músicas desse jovem rapper chamado Jasiah's álbum que está prestes a sair. Eu tenho meu EP $uicideboy$ que acabou de sair, e uma música que eu fiz com Machine Gun Kelly e YungBlud acabou de sair. Acho que alguns desses padrões de bateria também estão no meu pacote de som. Eu gosto de estar ocupado. Se eu não estiver ocupado, é um problema.
Os sucos criativos devem ser uma constante. Você já acordou no meio da noite tipo, eu tenho que acertar essa batida?
É quase como ir à academia: quando você para, é mais difícil voltar lá. Eu me sinto tão criativo, e quando você está pulando em sessões com pessoas diferentes, pode ser como a menor coisa em que um artista com quem você está diz, eu quero fazer isso com a batida aqui, ou silenciar isso e então pode inspirar o próximo projeto ou música em que você está trabalhando. Quanto mais estou em estúdio e trabalhando em música, mais criativo posso ser e mais aprendo.
Você trabalhou com tantos artistas em uma variedade de sons e estilos. Existem pessoas com quem você colaborou cuja abordagem criativa ressoou em você ou lhe ensinou algo?
Estar no estúdio com Pharrell é realmente inspirador. Ele poderia ter os sons mais genéricos puxados para cima, apenas colocando ideias para baixo, e automaticamente soa bem porque é Pharrell. nem sei como explicar.
Aprendi ao longo dos anos que ideias são fundamentais. Se você está construindo uma faixa, você pode colocar um milhão de ideias – coloque o que for, coloque 10 ideias, e então talvez você precise de três ou quatro sons em toda a faixa ou batida. Apenas comece a tirar, comece a silenciar as coisas, descubra o que funciona. Basta ser criativo, espontâneo e ter conhecimento musical suficiente para registrar suas ideias, e você é hétero.
Tantos bateristas que conheço vão mencionar você como uma influência. Quem são seus ícones?
eu cresci em Principe , Jimi Hendrix , A polícia . Buddy Rich era meu herói de todos os tempos. Ele era um baterista de jazz falecido, e ele tinha tudo. Ele tinha habilidade, ele tinha carisma, apenas a lenda de Buddy Rich é insana. Claro que John Bonham de LED Zeppelin , Eu amo-o. Esses são provavelmente meus artistas mais influentes que cresci ouvindo.
Você não toca bateria em Bad Boys for Life, mas Diddy pediu para você participar desse vídeo, e isso aparentemente levou você a trabalhar com MCs no estúdio. Como isso aconteceu?
Antes mesmo de descobrir o rock, eu ouvia rap. Eu cresci no Beastie Boys , Executar DMC , Inimigo público , Uma Tribo Chamada Quest , Tha Alkaholiks. Eu adorava rap desde muito jovem, e então descobri o punk rock, metal, jazz e tudo mais. Eu praticamente toquei outros estilos de música porque aceitei que não há bateria ao vivo no rap.
Eu lembro que [Blink] estava em turnê em algum lugar e meu empresário ligou, tipo, cara, Puff Daddy continua nos batendo, e ele quer que você esteja em algum tipo de vídeo. Eu realmente não traria isso para você, mas eu sei que você ama música rap, e eu fiquei tipo, Duh!
Na época, ele acabou de assinar com G. Dep e Black Rob, e isso era tudo que eu estava ouvindo na época também. Com certeza, eu apareço lá e ele fica tipo, você não sabe quantas vezes eu tentei falar com você para tocar bateria neste disco, mas esta é a próxima melhor coisa se você estiver no vídeo.
Eu estava tão empolgado; Eu tinha que estar lá. Eu fiz o vídeo, e depois disso, era só todo mundo. Homem metódico me bateu naquela mesma semana, tipo, Temos que entrar no estúdio. Na semana seguinte, ele estava em L.A., estávamos em clubes de strip em L.A. festejando. Comecei a fazer aparições na bateria com diferentes artistas, como TI , Muito $ horrível , Chris Brown , Wayne . Na mesma época, também, foi a primeira vez que fiz uma batida para alguém com Bun B e o falecido Pimp C.
Você trabalhou com algumas pessoas incríveis…
Eu me sinto muito sortudo. Muitas pessoas têm uma carreira musical, mas talvez não consigam colaborar com os artistas que amam. As pessoas me conhecem melhor por estar no Blink, e eu poderia fazer isso pelo resto da minha vida... mas eu sempre escutei rap. O fato de eu ir lá e trabalhar com alguns dos meus artistas favoritos fora do gênero de música que toco foi a maior bênção do mundo e a sensação mais satisfatória.
Há mais alguma coisa que você gostaria de dizer aos jovens produtores ou a alguém que sente que eles têm uma abordagem diferente?
Lembro-me de quando eu disse a alguém pela primeira vez, eu quero fazer batidas, eles estavam meio que com a impressão de que era tarde demais, e eu tinha 23 ou 24 anos na época. Nunca é tarde demais.
Em 2019, é o momento mais fácil e o mais fácil de usar. Se você tem ideias, paixão ou desejo de fazer batidas, tente fazer batidas. Crie um som. Não se preocupe com o seu som ser diferente. Isso é uma vantagem, e vai diferenciá-lo de todos os outros. Apenas seja criativo, seja você e o mais importante, divirta-se.